jueves, junio 25, 2009

Libros de artista -Libros objetos



Libros de artista - Libros objetos:


Desde siempre los libros formaron parte de mi vida. Las bibliotecas, los libros. No imagino un hogar o taller sin ellos. Palabras, imágenes. No imagino viajar sin algún libro en la mochila. No imagino volver de algún lugar lejano, desconocido, sin traerme al menos un libro.


Es todo un universo el que se abre al adentrarse en su lectura.


Esta fascinación por los libros, y la incapacidad de poder expresarme fluidamente más que con imágenes, es lo que hace que el libro de artista o más precisamente el libro objeto (por ser de tirada única y tridimensional) hayan aparecido frecuentemente en mi obra.


Los materiales de mis libros se van repitiendo muchas veces. Espejos: esas ventanas a espacios desconocidos e infinitos. Las fibras naturales, ya sea fibra de coco, o fibras vegetales convertidas en papeles. Las palabras o al menos letras: siento que las palabras complementan el significado aportado por la imagen y lo enriquece con sus valores semánticos, visuales y auditivos.


Lo más importante para mí es que siempre el libro permite “hojearlo”, manipularlo, sentirlo: entrar en él.



Libro objeto: “Apertura al Universo





Libro objeto: “La brújula”, basado en el cuento de Borges “La muerte y la brújula”.









Libro objeto: “El libro del Coco





Libro objeto: “Mapa de un desierto ostrácico



lunes, junio 15, 2009

Instalaciones: "Mandalas" y "Madre Nutricia"


La Instalación me permite lograr una comunidad de lenguajes, donde quien transita por ella se ve envuelto por sensaciones y mensajes que apelan a los diversos sentidos: oído, olfato, vista, tacto y al pensamiento (la palabra).


Este mandala con granos de maíz, está basado en las alfombras de flores y aserrín de Huamantla, Tlaxcala, así como en los dibujos sobre arena de los pueblos indígenas del sur de Estados Unidos.

Simboliza el alimento del espíritu y del cuerpo. Se juega con el concepto de nutrición, tanto orgánica como física y espiritual. “Somos nuestro alimento” en ambos sentidos.

El grano de maíz permitió al hombre constituirse un cuerpo y crecer. El nombre náhuatl del sustento, tonacayotl, entraña en su dimensión verbal: tonacayo, ‘nuestro cuerpo’.” (Patrick Johansson).

Aparecen granos de maíz amarillo, rojo, azul y blanco sobre un fondo negro como una manera de representar, a través de los tres colores primarios más la luz y la oscuridad, la materia prima que permite construir toda la gama de colores. Así, se refuerza la idea de la construcción a partir de bases verdaderas, simples y fuertes que, por ende, son capaces de sostener estructuras diversas y de grandes dimensiones.


El mandala en el suelo, junto con los proyectados y la música, permiten crear un juego entre la luz y la oscuridad, lo real y el reflejo, lo presente y lo ausente.

La música china de flautas de bambú rememoran el sonido del viento, la alegría y, al mismo tiempo, el impresionante poder de crecimiento del bambú, así como la fuerza que obtiene gracias a su flexibilidad.



Dentro de las imágenes proyectadas, a los mandalas pintados y las fotografías, se suman imágenes captadas a través de caleidoscopios, palabra que, de acuerdo con su etimología griega, nos remite a lo Bello. El mandala, ante todo, refleja armonía, belleza, y en este sentido tiene relación con la relación indisoluble que los griegos antiguos establecían entre lo Bello y lo Bueno.


En muchas culturas, el mandala dibujado en el suelo es utilizado para ritos iniciáticos, por ejemplo en culturas indígenas del sur de Estados Unidos o entre los tántricos.



El maíz es un elemento que se va repitiendo en mi obra desde ya hace mucho tiempo.
En la muestra MADRE NUTRICIA, también estuvo presente, generando no sólo imágenes sino palabras, las cuales estaban escritas con maíz alrededor de la sala, sobre fondo de tierra (Madre Tierra). El génesis de toda la obra fue la etimología de MATER, de la cual derivan las palabras Madre, Materia y Madera.

Andrea Feldman



















martes, junio 09, 2009

Serie "Gotitas de Luz, Reflejo interior del Mundo Exterior"


Fotografía Andrea Feldman

Serie: Gotitasde Luz, reflejo interior del mundo exterior.


En esta serie de fotografías busqué captar lo efímero del reflejo que se descubre en las gotitas de agua, apenas termina de caer la lluvia, antes que el sol las evapore, antes que la gravedad las deposite en la madre tierra.

Es increíble observar ese espejo efímero, visto como a través de un ojo de pez.
Descubrir que lo reflejado aparece de cabeza,la imagen está invertida... el tema da para toda una investigación óptica.

La luz del día, cuando se está en ese momento de transición entre la lluvia y antes que salga el sol a pleno, tiene una calidad única. Atraparla, es todo un desafío.

Esta serie es una oda a lo efímero, una oda a la búsqueda de lo oculto, eso que si no se aprecia en ese momento, pues simplemente se pierde y ya no vuelve.

La técnica es fotografía digital color, que transformé en blanco y negro. A menor información, a menor cantidad de "ruido" considero que se puede apreciar con más intensidad el mensaje intrínseco de la forma.
Andrea Feldman

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Fotografía Andrea Feldman


Fotografía Andrea Feldman


Fotografía Andrea Feldman


Fotografía Andrea Feldman


Fotografía Andrea Feldman


Fotografía Andrea Feldman